原标题：三角钢琴VS立式钢琴，你分得清吗？
（来源 公众号 - 潮流记）
钢琴是西洋古典音乐中的一种键盘乐器，有乐器之王的美称。由88个琴键（52个白键，36个黑键）和金属弦音板组成。
钢琴音域范围从A2（27.5Hz）至 c5（4186Hz），几乎囊括了乐音体系中的全部乐音，是除了管风琴以外音域最广的乐器。
钢琴普遍用于独奏、重奏、伴奏等演出，作曲和排练音乐十分方便。
现代钢琴从外形上主要分成三角钢琴和立式钢琴。
这两者你是不是经常容易弄混呢？下面几种方法可以教你辨别！快来看一看吧！
1
击弦机与键盘的机械结构。
▲三角钢琴
▲立式钢琴
这是三角钢琴和立式钢琴最大的区别。敲弦后的琴锤需要及时返回原位，以备下次的敲击。相比于琴锤从横向敲击弦后，借住弹簧的力量返回原位的立式钢琴，从下面敲击弦后，靠自重返回原位的三角钢琴，其琴锤的动作更省力。
因此，立式钢琴单键的连击能力在1秒中7次，三角琴为14次。
2
踏板。
▲三角钢琴踏板
▲立式钢琴踏板
右侧的延音踏板是一致的，但左侧的柔音踏板，三角钢琴是移位踏板，其结构与立式钢琴完全不一样。
立式钢琴柔音踏板的原理是使琴锤的打弦位置靠近弦而柔和声音；但三角钢琴的移位踏板，则使琴键整体向右侧移动，原本敲击3根弦的琴锤现在打2根即可。
这样一来，被打的弦与共鸣的弦之间产生的振动相逆，可以互相抵消。这样，不仅给音量，也给音色带来微妙的变化。
3
中央踏板。
▲三角钢琴
立式钢琴的中央踏板是必要时降低整体音量的消音踏板。但三角钢琴的中央踏板是选择性延音踏板，在按下某一个键后踏中央踏板时，只会延长此音。
4
音量。
▲立式钢琴
立式钢琴与三角钢琴的音量基本相同，但感觉三角的声音更为丰富，这是因为极弱音与极强音之间的动感区域更广，音的强弱非常鲜明，演奏的表现形式也随即丰富。
5
音板。
另外，立式钢琴的音板在琴体里面，而且是箱型，因此总有些低沉的感觉。但三角钢琴的音板在铸铁板下面，只要打开琴盖，音就会增强，所弹奏的音会马上入耳，因此弹奏时更容易确认每一个音。
用立式钢琴练琴，等于用大饭勺学打乒乓球
（来源 牧天弹艺录）
可笑国内诸多自命不凡的音乐学院，在谈起这个问题时，却顾左右而言他，讲起了吃苦耐劳勤劳奋斗。你们这么能吃苦，杨永信教授的电击疗法，这会儿还在河南候着呢。
(戳开音乐，三角钢琴万岁！）
一切钢琴专业学生，或有志于以钢琴演奏、钢琴教育为业的学生，乃至一切对演奏、对创造美妙音乐有浓厚兴趣的演奏者，都应当旗帜鲜明，坚定不移地选择一台扎实可靠，能忠实反应演奏者意图的三角钢琴，如果能是六英尺及以上的，就更好不过。
立式钢琴与三角钢琴，机械结构相差甚远，除了都是八十八键，都靠击弦出声以外，几无一致之处。若是激进一些，几乎可下定论：基本属于两种乐器。
击弦机组
三角钢琴中，弦槌的初始位置为水平方向，弹下琴键之后，弦槌向上敲击琴弦，且两者距离较远，随后受重力作用，回归原位。
立式钢琴中，弦槌的初始位置为竖直方向，弹下琴键之后，弦槌向前敲击琴弦，且两者距离很近，随后受弹簧装置的作用力，回归原位。
正因为弦槌的运动方向、行程距离、受力来源均有所不同，导致立式琴琴键的灵敏度远逊于三角钢琴，琴键虚位较大，反弹用时较长。例如，在演奏单音重复的乐句时，立式钢琴琴键的反弹速度往往远慢于手指运动速度。所以在纠结为何我轮指这么差为何大跳跳不动时，不妨先想想，面前的钢琴能否担此重任。
一言以蔽之，三角钢琴的击弦机组如同钻机掘地，立式钢琴的击弦机组犹如小锤敲钉。
三角琴：钻机掘地
立式琴：小锤敲钉
发声元件
立式琴囿于其捉襟见肘的空间，其发声元件也如同辉腾变速腾——都统统变成了紧凑型。琴弦变短，交错排列，加上小尺寸的音板及促狭的发声空间，这些都使得声音响度范围大大受限，琴弦共鸣的可能性大大减少。
因此，为使面前这台羞答答的小家碧玉发出不笨拙的声音，演奏者只能一再收敛发力，而当这样的发力形成习惯，演奏者则完全无法驾驭响度范围与共振可能性都更加庞大的三角钢琴——开惯了smart，突然给换了台重型卡车，换谁也是一个开不得啊。
立式钢琴：smart
三角钢琴：重型卡车
踏板
立式钢琴与三角钢琴的踏板亦是天壤之别——
最右的制音踏板原理相同，三角钢琴胜于层次感。
居中的踏板，立式琴上是可笑的练习踏板——为使声响减小，不至于打扰邻居。而三角钢琴的延音踏板虽应用场景极少，却也聊胜于无。
最左的弱音踏板，立式钢琴将弦槌向前移动，通过减少本就已少的可怜的敲击行程，来减弱声音响度；而三角钢琴将键盘整体向右平移，原本弦槌敲击三根弦，移动之后仅敲击两根。如此这般，受击打的琴弦与未受击打的弦之间振动互逆，相互抵消，一定程度减少响度，更重要的作用，却是改变了音色，为各种作品中有想象力的音色提供了一种全新的可能性。
为美妙的音乐学琴，吃苦请去电击
弹惯了立式琴，再弹起三角琴，无外乎几个反应：无所适从，琴键太重，以及踩左踏板怎么键盘往右动，难道是琴坏了。以上种种，都是因为平日里在立式琴上辛苦养成的诸多习惯，在三角琴上并不奏效，而响度的提升，音色的变化，以及踏板的不同结构，又绝非演奏时多用点劲，多加小心所能涵盖。
简而言之，对于所有，有志于创造美好音乐的演奏者而言，一切的基础都应当来自一台健全的演奏型三角钢琴。
然而荒唐的是，在我们身边，我们听到了太多太多可笑的论调，譬如优秀的演奏者能在破琴上弹出美妙的声音练的就是在破琴上弹出好声音的能力。
这种论调让我想起邓亚萍在一次电视节目中与英国演员本尼迪克特·康伯巴奇打乒乓的奇闻轶事。在那次较量中，邓亚萍用了各种各样的球拍，有小两圈的，有大两圈的，更有盛饭用的大饭勺。然而即使用大饭勺，世界冠军邓亚萍依然大获全胜，让卷福甘拜下风。
依照此类论调，邓亚萍无疑是真正优秀的乒乓球运动员，能用大饭勺打出美妙的乒乓球。但不可忽视的是，在日积月累的训练之中，邓亚萍用的可是一等一的高端乒乓球拍，也正是优秀的器材，加上辛勤的训练，才铸就了邓亚萍用饭勺也能赢球的能力。而若是邓亚萍训练伊始，就只能有饭勺可用……恐怕早已改行厨师了吧？
更有人祭出百试不爽的必杀金句，这金句在讨论为何学校不装空调时已用过千百次，没成想在这里依然如此适用，那就是文革那会儿的前辈有台立式琴就不错了前辈们能吃苦，为何后辈们吃不得？就要培养吃苦耐劳的精神。
这逻辑听上去似曾相识，细想想原来出自阿Q正传，那一声振聋发聩的和尚摸得，我摸不得？只不过如同巴赫的赋格一般，做了一个倒置的主题。
总有这样的人存在，你与他讲音乐，他与你讲吃苦，你与他讲有苦同吃，他与你讲特事特办，你与他讲特事特办，他又能讲起民主，打起荒腔走板的官腔，不知道扯到哪一处九霄云外去了。
可笑学个音乐，可吃苦的地方那么多，勤奋训练，日日不绝之苦，八度大跳，皮开肉绽之苦，偶尔还有方法不当，腱鞘发炎之苦，当然还有高额学费，十年寒窗，一朝毕业，无所着落之苦，等等等等，数不胜数。回头来想拥有一台三角钢琴，想感怀一下这如你所愿的盛世，想免受先辈之苦，想认真钻研音乐，却被以最可笑的不能吃苦为由刁难。
真那么能吃苦，杨永信叫兽的电击疗法还在河南大行其道呢，何不去忆苦思甜一番？
除此之外，当然还可以罗列国外七八流音乐学院的琴房，纵然学院本身水平一般，琴房却是整齐划一的三角钢琴供学生训练。但难免又有崇洋媚外，有本事你丫出国之口舌，暂且按下不表。
不同意见：三角钢琴一定比立式钢琴好吗？
提及三角钢琴与立式钢琴的区别，总会有人言简意赅的下断言，两种钢琴不在一个等级，三角钢琴肯定比立式钢琴好很多，就因为三角钢琴的专业级表现，现在外国的很多钢琴生产厂家已经把主要的目标集中在生产三角钢琴上，基本不再生产立式钢琴了。但既然如此，为什么立式钢琴不管是在国内还是国外还是占有如此之大的消费市场呢？三角钢琴真的比立式钢琴要好吗，究竟好在哪些地方呢？立式钢琴就毫无可取之处吗？
三角钢琴：用于大型演出或专业人士。钢琴采用一种琴弦交错的设计方案，有效地节约了高度与厚度。在此之前的钢琴高度达2.4米。现在的只有1-2米高。三角钢琴有 2.7米长。由琴弦列、音板、支架、键盘系统（包括黑白琴键和击弦音棰）、踏板机械（包括顶杆 和踏板）和外壳共六大部分组成。
它们音域宽广，音量宏大，音色变化丰富，可以表达各种不同的音乐情绪，或刚或柔，或急或缓均可恰到好处;高音清脆，中音丰满，低音雄厚，可以模仿整个交响乐队的效果，因而被誉为"乐器之王。
不可否认，在理论上来看，三角钢琴与立式钢琴相比，在结构设计上有明显的优势:
1、三角钢琴是从下往上击弦，在弹奏后，弦槌可以靠自然的反弹力迅速反回，所以这在灵敏度上有了很大的提高；
2、由于完美的设计，三角钢琴琴弦与音板之间无任何阻碍，不像立式琴，琴弦在铁骨上面，这样的设计可以减少能量传播中的损耗，让音板能吸收到更多的能量加强音板的振动；
3、由于铁骨在琴弦的反面，三角钢琴更有足够的空间增加铁骨的厚度使整台琴更加稳定；
4、三角钢琴琴盖可以撑起，起到反射声音的作用，使音色更加集中。
既然三角琴有这么多的优越性就无条件比立式琴好了？不一定，钢琴的好坏不是把它的样子做出来，品质就可以随之得到提高了。保证钢琴品质的最基本条件就是钢琴材料的选择及加工处理，这里面包括音板、琴弦、弦码、弦槌等材料的挑选及人性化生产，如果光靠一成不变的机械数据是永远也做不好钢琴的。而现在有很多钢琴厂，就只是把三角钢琴的样子做出来了，工作原理是模仿出来了，但由于在材料上没有下功夫，所以稳定性并不怎么好。
立式钢琴：由于三角钢琴比较占用空间，人们就想把三角钢琴竖立起来使用。这就出现了早期的立式钢琴。所以，三角钢琴要比立式钢琴早得多。 立式钢琴价格便宜，占用空间小，成为爱好者的购买对象。
最早的立式钢琴于1750年由德国古钢琴制作家佛里德里西制成。这种立式琴的弦列(琴弦)竖立于键盘和演奏者之上，象管风琴。真正的立式琴于19世纪出现，这种立式琴将原来高耸的音板和弦列缩短，弦轴和弦轴板位于乐器上部，成为比较规范的立式钢琴。这种钢琴结构紧凑，不占空间，加速了钢琴的普及，被称为钢琴史上的第二次革命。
三角钢琴，多用于舞台演奏;立式钢琴则适于作家庭练习之用。
所以说，三角钢琴固然好，但是，家用的话却太大太占地方，而且价格更高昂。如果是为了买三角而买了便宜的三角，效果恐怕还不如好一点的立式钢琴，所以要三四而后行。
那么问题来了，电钢琴能不能选择呢？
电钢琴优缺点总览--你预备好接受电钢琴了吗？
目前市场上有电钢琴（也称为数码钢琴）与钢琴可以选择，但是却众说纷纭，他们想知道电钢琴与钢琴到底有什么区别。在这里结合我对乐器功能及市场的了解，谈谈自己的一点看法，仅供参考：
1. 价 格
价格是大部分人最关心的因素之一，因为这涉及到投资风险，很多人在购买了价格不菲的钢琴后，因为孩子或者成人自己不能坚持而放弃了钢琴学习，钢琴在家中成了一件昂贵的摆设。目前市场上能称得上真正意义的电钢琴在3000多元到6000多元之间，当然也有更贵的，但是作为家庭使用的话，我们只对这个价格范围进行讨论。普通的钢琴价格大多数都在10000元左右。
2. 功 能
钢琴号称乐器之王。在世界音乐的宝库之中，钢琴的作品可以说是最丰富的，钢琴要完成这些作品的演奏当然是没有任何问题的。现在市场上的电钢琴也都是88个标准钢琴键盘，同样可以弹奏这些钢琴曲目。除此以外电钢琴还兼有电子琴乃至合成器的功能，有很多音色和节奏可以选择，还可以很方便地移调，这尤其对于钢琴演奏水平不是很高的人来说是非常方便实用的，同时也大大增强了它的娱乐性。
3. 音 色
一台优秀的电钢琴的音色最大程度上接近了真钢琴。因为电钢的音色采样，都取自于录音棚里，是通过现代科技的手段，在最理想条件下的从演奏级的名牌钢琴那里获取的，而我们在市场上购买的10000左右的钢琴本来就只属于入门级别的钢琴，如果不能得到很好的调律和维护，音色很难得以保证。
4. 方 便 性
普通钢琴的重量一般是在200多公斤左右，移动起来极为不便，而且每次移动都需要调律。而电钢琴的重量一般只有几十斤左右，搬动起来非常方便，也不会担心跑音的情况，因为电钢琴不需要调律。
5. 手 感
电钢琴是否能够达到钢琴的手感，这是争议最多的一个问题。因为发声原理的不同导致了这个最大的争论。钢琴是通过内部的机械的传动将演奏者手指的动作和力度传达到钢琴的榔头 上，使得榔头再敲击琴弦时才产生了琴声，而电钢琴这个机械的传动动作是没有的，只能说是尽力模拟真钢琴的手感，但是这种手感又是钢琴演奏最重要的一种感觉，它决定了演奏者对钢琴的控制并通过这种控制表现音乐，那么电钢琴对钢琴的机械传动过程的模仿程度就显得尤为关键。
在讨论这个问题的时候，我们有必要对电钢琴有一个大致的了解：电钢琴是否能够达到钢琴的手感，这是争议最多的一个问题。因为发声原理的不同导致了这个最大的争论。钢琴是通过内部的机械的传动将演奏者手指的动作和力度传达到钢琴的榔头 上，使得榔头再敲击琴弦时才产生了琴声，而电钢琴这个机械的传动动作是没有的，只能说是尽力模拟真钢琴的手感，但是这种手感又是钢琴演奏最重要的一种感觉，它决定了演奏者对钢琴的控制并通过这种控制表现音乐，那么电钢琴对钢琴的机械传动过程的模仿程度就显得尤为关键。在讨论这个问题的时候，我们有必要对目前的电钢琴有一个大致的了解。
由于生产成本、技术资源、市场策略等原因，市场上的电钢琴有着很多不同。有一些电钢琴只能说是加宽的电子琴，这种电钢琴虽然也是88个标准钢琴键盘，也有力度健可以选择，我们把这类电钢琴当成电子琴使用也很不错，而且性价比很好，毕竟是88健个标准钢琴键盘，这是几乎所有电子琴都没有的。但是如果用这样的电钢琴当作钢琴用就显然不行，它会使练琴的人养成很多不良习惯，以后纠正起来也非常困难。因为这样的电钢琴在弹奏中手指触健的力度反应非常不明显，换句话说摸它一下和弹它一下没有太大的区别，这种缺点的存在使得电钢琴引起了很多人的偏见，包括我们一些对新技术、新产品不太了解的音乐教师，认为所有的电钢琴都是这样，跟钢琴根本无法比，更不用说代替钢琴了。
接下来我们要讨论的是另一种带有重锤功能、尽力模拟真钢琴手感的电钢琴，虽然目前仿真程度做得很好的不多，不过还是有一些名牌的电钢琴通过新的技术手段解决了长期以来电钢琴与钢琴的手感差异，对钢琴的手感的模仿已经到了足可乱真的程度，只有它们才能够称得上是真正的电钢琴，它们的出现使得电钢琴有了替代钢琴的可能，也让大家多了一些新的选择。据了解，在一些发达的国家，用电钢琴的人已经越来越多。
有人说电钢琴就象数码相机，传统钢琴就象光学相机，没有好坏之分，根据自己的情况，各取所需。我很赞同这个说法。如果我们认为传统钢琴才是真正意义上的钢琴，经济能够承受，对孩子的学习又很有信心，买钢琴当然是很好的选择；如果我们觉得需要降低投资风险又喜欢电钢琴的娱乐性，也可以考虑买一款电钢琴。
