学好钢琴的决定因素是什么

学好钢琴的决定因素是什么？是漂亮的手型，还是长久的热情与兴趣？很多老师对初学者非常严厉，十分注重手型，花费了大量的时间，去纠正所谓正确的唯一的手型:手指自然弯曲，同手掌一起构成一个半圆型，呈空握球状…。很多家长们也以手型好看为荣，认为这是学钢琴的重点甚至是唯一的指标，在朋友面前表演也很有面子。这种过度追求表面形象，可能导致相当一部分本来就被动学琴，急需培养他们兴趣，去热爱音乐的学生们，很快就消失了热情与兴趣，事与愿违了。

要知道学好任何一门乐器，都是漫长的过程。把学习钢琴当成学生成长的一小部分，重点是学习钢琴的各种技巧，双手协调的能力，正确弹出各种简单或复杂的节奏，培养学生的注意力，提高听觉分辩音乐的能力，训练学生如何独立看谱的同时，左右手一起弹琴，提高音乐修养等等。在这漫长的学习过程中，接受相对专业的训练，培养自身音乐素养，享受音乐本身，养成做任何事情，学习任何学科，能保持持之以恒的学习好习惯，从而爱上钢琴爱上音乐，热爱音乐，成为陶冶情操，伴随一生的重要组成部分。

有一种扁平的手型，在学习钢琴的学生中也相当普遍存在，特别是存在于初学之中。

因为现在很多学琴的学生中，年龄普遍很小，自控能力，接受能力都较差，初学时音乐乐谱本身也很简单，音乐时值相对较长，容易造成相当一部分低年龄的学生，弹琴时处于较为放松的状态。久而久之，就养成了与保持了这种扁平的手型。

作为钢琴界的金牌教头，(在中国，格拉夫曼的名字总是与他的学生郎朗、王羽佳、张昊辰捆绑在一起，他对记者笑言，在中国别人介绍他时，都要加一句郎朗的老师或者王羽佳的老师。) 格拉夫曼却认为，手型对于钢琴演奏来说并不重要，强调手型是传统的俄式教育方式，仔细观察就会发现，每个钢琴家的手型都不一样，最重要的是演奏出来的效果。每个人手的大小、柔软度都不同，手型没有定式。

不管哪种手型，培养提高学生的兴趣最为重要，因为他们当中的百分之九十九的人，不会选择音乐专业，或者不具备成为音乐家很多所必须有的音乐素质与要求，比如要成为一个音乐专业学生，每天练习最少要保持3至4小时，要成为音乐家，至少要每天练习6至8小时。对于绝大多数普通业余爱好者学生们来讲，这是做不到的，或者说完全不可能做到的。只要学生们持之以恒，保持对音乐的热情与兴趣，通过努力与长期的练习，跨过一定的技术难关，弹出8级10难度的乐曲，不在话下。甚至也能够弹出一些演奏级难度的乐曲，这并不是梦！

最后向各位提荐一首浪漫主义的钢琴代表作品，肖邦的《即兴幻想曲》，全新诠释激情梦幻灵感幻想的音视频。